SKULPTUREN

Søylehorisont består av syv betongsøyler der søylenes plassering og høyde visualiserer horisontlinjen og terrenget. Kunstverket samspiller også med sollyset og betrakterens bevegelser.  

– Søylenes plassering i landskapet gjør at høydeforskjellen i terrenget oppleves på en ny, forsterket og konsentrert måte. Hvis du kommer fra Solbergfoss kraftverk vil søylene se ut som kvadratiske, solide søyler, men når du beveger deg rundt vil du se at formen brytes opp, påpeker Sletvold Moe. 

Sletvold Moe har latt seg inspirere av arkitektoniske søyler, alt fra antikkens arkitektur og bruk av klassiske marmorsøyler, til betongsøyler vi finner i parkeringshus og nybygg. For Sletvold Moe har formen også en personlig forankring i bautasteinene som var en naturlig del av landskapet og leken under oppveksten i Steinkjer. 

– Jeg er interessert i det formelle, som hva en søyle er når den ikke bærer en konstruksjon. Den har kanskje mistet sin opprinnelige funksjon, men den har fortsatt en skulpturell egenverdi. En tilstedeværelse. 

Søylehorisont er laget i slipt, hvit betong med innslag av marmorstein, og bearbeidet slik at verket får en høypolert, nærmest marmoraktig overflate. Betong assosieres gjerne med røffe, funksjonelle strukturer, men gjennom denne materialbruken forener Sletvold Moe det industrielle og det klassiske. 

– Her bruker jeg de industrielle materialene til å nærme meg klassisk hvit marmor. Det handler om å gi de røffe, industrielle materialene oppmerksomhet og få frem de fine kvalitetene som ligger i materialenes egenart – og om å jobbe med dyktige fagfolk. I dette prosjektet samarbeider jeg med Tunge Ting AS som jeg har jobbet med siden 2013 på flere store prosjekter i betong. 

ANDERS SLETVOLD MOE (f. 1978) 

Anders Sletvold Moe er en norsk kunstner utdannet ved Konsthögskolan i Malmö. Han jobber hovedsakelig innenfor maleri, grafikk og skulptur, og har i tillegg til en omfattende utstillingsvirksomhet produsert en rekke kunstverk for det offentlige rom. Sletvold Moe har et gjenkjennelig abstrakt formspråk som er nært knyttet til arkitektur og romlighet, og ofte preget av geometriske prinsipper og seriell tenkning. Med inspirasjon fra 60- og 70-tallets minimalisme og land art arbeider han med industrielle materialer som betong, og løfter dem til et presist og poetisk uttrykk. 

For å komme i gang med et prosjekt søker Sletvold Moe noen prinsipper, en fornemmelse, avledet av og utviklet i direkte respons til stedet kunstverket skal plasseres. 

– Det handler om å komme frem til kunstverkets indre logikk gjennom presisjon og omtanke i utførelsen av kunstverket, helt fra første idé til ferdig utførelse.